纽约修道院艺术博物馆

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如果说纽约市曼哈顿还有一处“世外桃源”的话，那就是大都会艺术博物馆的分馆－修道院博物馆。修道院博物馆位于曼哈顿北端翠亨堡（FortTryonPark）一栋1934－1938年间修建的仿中古的修道院里，里面的许多砖瓦石块都是从20世纪初法国南部、意大利的一些遭到拆除的中古时期的教堂和礼拜堂里收集而来的。

修道院博物馆的建筑设计以仿罗马风格和哥特式建筑风格而闻名，其色彩采用中在世纪的建筑色彩，为馆内的中在世纪艺术珍品提供了极为和谐的展览背景。修道院博物馆目前的收藏品包括欧洲中世纪的各种艺术，如陶瓷、金属器、法琅器、绘画、雕塑、彩色玻璃以及挂毯画等文物。展品的陈列从罗马式艺术时期（公元1000年至1150－1200年）延续到哥德艺术时期（公元1150年至1520年）。

由于约翰·D·洛克菲勒三世的慷慨资助，修道院博物馆的建立才得以实现。修建这栋仿中世纪的修道院的资金全部来自洛克菲勒家族，同时洛克菲勒也为博物馆收购馆藏文物提供了资金。馆内最重要的文物来自雕塑家乔治·格雷·伯纳德（GorgeBarnard）先生的私人收藏,1914年伯纳德先生创立博物馆展示他从欧洲各地收集的雕塑艺术珍品，1925年小洛克菲勒从他的手中购买了全部藏品，然后又把所有的藏品捐赠给修道院博物馆。观众得以在曼哈顿的闹市中寻觅到这样一处世外桃源要归功与伯纳德先生的眼力和洛克菲勒先生的创意。

伯纳德先生在欧洲游历的时候发现西班牙和法国南部一些中世纪的教堂由于缺乏资金修护，遭到废弃。一些教堂在法国大革命时期就遭到破坏，当地的农户就将教堂中的石柱、石块拿来给自家盖猪圈。美国是一个年轻的、没有历史文化底蕴的国家，然而美国人对于欧洲艺术的崇拜到了无以复加的地步。伯纳德先生先生就是这样一位对于欧洲艺术尤其是古希腊、古罗马艺术怀有崇敬心情的雕塑家。他不惜花费毕生的精力从法国农民、当地人士的家中一砖一瓦地收集这些中世纪的文物和艺术珍品，然后用船运的方法将这些“废石块”运到新大陆。以现在的交通发达的能力来衡量这项工程，仍是一件耗费巨大精力的事情。

在1934修建这座仿古修道院时，小洛克菲勒完全可以考虑建一座现代化的展览大厅来摆放这些收藏品，如建成象纽约市第五大道上的由现代建筑大师莱特（FrankLloydWhite）造型稀奇古怪的所罗门·古根汉姆博物馆。但是他没有这样做，他按照藏品的来源的－中世纪修道院的礼拜堂、中庭花园，复制了一座古意盎然的修道院。他聘请了美国甚至欧洲一流的建筑师和艺术史专家，专门研究如何再现中世纪艺术的魅力。当你在参观这所博物馆时可以随处发现艺术大师们的独具匠心。比如，在一个被修复的罗马建筑风格的中庭花园的走廊前，博物馆的工作人员在那里树了一块小牌，上面书写着：从这里往左数的第3根廊柱是从法国南部比利牛斯山区一座废弃的、12世纪修建的居扎修道院（CuxaCloister）中拿来的。如果不经点明，参观者是绝对分不出这些廊柱哪根是古董、哪个是仿制品。

据说在建造这座修道院时，洛克菲勒请了一流的古建筑修复大师，他们在仿造每一根旧廊柱的颜色时要经过几百、甚至上千次的色彩比对，以突现“整旧如旧”的效果。修道院的建成没有巨大的财力是绝对做不到的，而且我还以为最重要的是需要具有极高艺术鉴赏力的专家们；然后整个社会要有让这样一些从事古建筑修复艺术的专家安下心来、生存下去的空间，让他们免于饥馁、从事创作的氛围才是重现这些中古建筑艺术辉煌的关键。由此想到最近中国国内修建了许多仿古的博物馆，如“西游记宫”、秦始皇宫”、“封神演义宫”如此等等。据权威性的统计，全中国这样的“人造景观”至少有一千多处。可是建成以后，好像参观者并不买帐，有些个琐大的景观一天也就去7－8个人转悠，久而久之这些个“人造景观”风吹雨淋、疏于打理倒真成了“古建筑”了。光从艺术的角度来看，许多建造“假古董”者根本地不懂、也不想了解这些“假古董”所处的时代背景和相应的人文知识；建造的手段又极其拙劣、不负责任。因此，所到之处，见到的只是穿着汉朝、明朝衣服的当代工农兵形象，许多塑像的比例严重失调。举这个例子只是想说明，无论是保护历代文物古迹还是兴建新的“人造景点”光是投入巨额资金是不够的，我们缺少的是懂得艺术的投资者，缺少的是品味、是对古代艺术的鉴赏力，以及发挥这些鉴赏力、吸引第一流的艺术人材为其工作的机制。